Cheffe d'orchestre et claveciniste de renommée internationale, fondatrice du Concert d'Astrée, Emmanuelle Haïm consacre cette masterclasse au répertoire des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles.
Distribution
Emmanuelle Haïm, avec les artistes de l'Académie de l'Opéra-Comique • Mathieu Pordoy, directeur des études musicales
Distribution nominative de la promotion de l'Académie 2026-2027 à venir
Emmanuelle Haïm
Biographie
Cheffe d'orchestre et claveciniste française, Emmanuelle Haïm est l'une des figures majeures de l'interprétation baroque en Europe. Après une formation de piano, d'orgue et de clavecin auprès de Kenneth Gilbert et Christophe Rousset au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où elle obtient cinq Premiers Prix, elle se consacre à la direction du chant au Centre de Musique Baroque de Versailles. Elle enseigne au CNSMDP de 1990 à 2002 et travaille comme assistante auprès de William Christie et de Simon Rattle.
En 2000, elle fonde Le Concert d'Astrée, ensemble instrumental et vocal consacré à la musique des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles. L'ensemble s'installe en résidence à l'Opéra de Lille en 2004 et devient artiste associé de l'Opéra de Dijon. Première femme invitée à diriger le Lyric Opera de Chicago en 2007, elle dirige également l'Orchestre philharmonique de Berlin, l'Orchestra of the Age of Enlightenment, le Scottish Chamber Orchestra et l'Orchestre symphonique de la Radio bavaroise.
Son répertoire couvre Monteverdi, Lully, Purcell, Charpentier, Rameau, Haendel, Bach et Mozart. Elle collabore avec les plus grands metteurs en scène (Robert Carsen, Robert Wilson, Krzysztof Warlikowski, Barrie Kosky, Mariame Clément, Clément Hervieu-Léger) et avec des solistes comme Cecilia Bartoli, Natalie Dessay, Sabine Devieilhe, Philippe Jaroussky ou Sandrine Piau. Ses enregistrements pour Erato Warner Classics ont reçu de nombreuses distinctions, et Le Concert d'Astrée a été récompensé d'une Victoire de la musique classique en 2003 comme meilleur ensemble de l'année.
Programme
Une plongée dans le geste baroque, où la précision rhétorique et la liberté expressive font dialoguer la voix et l'instrument, au service du sens dramatique du texte.
Programme détaillé à venir
L'Académie de l’Opéra-Comique
Acteur majeur de la création lyrique depuis plus de trois siècles, l’Opéra-Comique ouvre en 2023 une Académie à destination des nouvelles générations d’interprètes.
Elle a vocation à promouvoir le genre opéra‑comique et son art spécifique de l’interprétation au plus près des textes et du jeu scénique. Elle se veut donc pôle d’excellence artistique autour du chant français et de l’art du parlé-chanté. L’Académie vise aussi à faire émerger et à accompagner les jeunes artistes francophones en les encourageant à développer de nouveaux regards sur l’art lyrique et sur sa vitalité.
Les métiers de la dramaturgie et du costume sont appelés à rejoindre ce projet.
